Cara mendapatkan recehan dari progam AdF.ly

Pengertian
Adf.ly merupakan tool untuk cloaking url atau URL shortening, dan enak nya kita akan mendapatkan bayaran jika link kita itu dikunjungi. Buat sebagian ‘orang awam’ ini dianggap sebagai penipuan tapi tidak begitu adanya. Karena si pengunjung tetap mendapatkan informasi yang dibutuhkan dan si pemilik link dihargai jasanya oleh adf.ly
Cara kerjanya kurang lebih seperti ini:
1. Kita memiliki url yang bisa kita sebarkan lewat blog, forum, comment area, dan sebagaianya.
2. Persingkat/cloaking nama URL tersebut melalui adf.ly, anda harus memiliki user publisher adf.ly terlebih dahulu.
3. Dari adf.ly anda akan mendapatkan url baru hasil cloaking yang bisa anda sebarkan.
4. Jika url cloaking tersebut dikunjungi, akan menampilkan iklan dalam bentuk tertentu tanpa menghilangkan atau menyembunyikan tampilan/halaman utama yang sebenarnya dari URL tersebut
5. Setiap kunjungan bernilai beda-beda untuk tiap negara pengunjung.
6. Publisher menerima bayaran tiap tanggal 7 bila ke paypal atau alertpay jika account sudah terisi minimal 5$.
Bayaran yang diberikan per-kunjungan ditentukan oleh asal pengunjung, disini seperti diberlakukan negara premium dan non premium, contoh saja pengunjung dari Indonesia yang buka link tersebut paling bayaran yang kita dapatkan cuman 50 perak karena Indonesia tidak masuk dalam kategori negara premium. Kalau USA, baru lebih mantap bayarannya namun pengalaman saya tetep ga nyampe 1000 perak per kunjungan. Memang sedikit, ini sebagai imbalan saja atas link ‘bermanfaat’ yang kita sebarkan di ranah maya.

Bagaimana Cara Mendaftar ADF.LY? 
Lalu bagaimana cara pendaftarannya ???
Cara nya sangat mudah, Berikut caranya:
1. Untuk mendaftar klik http://adf.ly/9DfjJ
2. Klik “Join Now”
3. Isi formulir yang diberikan dengan benar dan lengkap pada “Join adf.ly”
- Your Name: Isi Nama anda.
- E-Mail: Isikan alamat E-Mail anda. Email ini diperlukan untuk konfirmasi
dan sebagai login anda.
- Retype E-Mail: Isikan dengan alamat email yang sama.
- Password: Masukan password anda
- Retype Password: Ulanggi lagi passsword anda.
- Account Type: Disini ada dua pilihan yaitu Link Shrinker dan Advertiser.
Anda pilih saja Link Shrinker.
4. Setelah semua data terisi dengan lengkap dan benar klik tombol Submit.
5. Sekarang cek E-Mail anda untuk konfirmasi. Coba lihat di Inbox apakah Adf.ly sudah mengirimkan kode konfrmasi atau belum, kalau tidak ada di Inbox coba periksa di kotak Spam. Jika ada langsung saja buka pesan itu kemudian klik link yang sudah disediakan setelah itu masukkan kode konfirmasi yang tertera di email.
6. Proses Selesai. Jika anda melakukannya dengan benar, maka anda sudah dapat login dengan menggunakan email dan password yang sudah anda daftarkan.

Lalu bagaimana cara mendapatkan dollar???
Cara nya sangat mudah, yang anda perlu lakukan adalah menyebarkan link atau url yang sudah di perpendek dengan menggunakan adf.ly.

Cara memperpendek link di adf.ly yaitu:
- Login dahulu ke http://adf.ly
- Setelah login masukkan link yang akan di persingkat
Misalkan link yang akan anda persingkat adalah

http://www.7ruh.com/2011/08/awsurve…uk-dollar.html

- Maka anda letakan link anda pada kolom dibawah ini

- Lalu klik shrink, maka link anda akan berubah secara otomatis menjadi seperti ini

Link yang anda shrink dapat berupa link download, link halaman, link web, link blog, dll.

Tips Menggunakan ADF.LY
Ada beberapa cara yang dapat digunakan untuk mengoptimalkan penggunaan ADF.LY, yaitu:
1. URL redirect
Ini adalah cara yang paling simpel. Setelah anda menjadi anggota adfly, anda bisa mulai menyamarkan URL asli website atau blog atau link afiliasi serta member reseller anda menjadi link adfly.
Contohnya website VCC paypal Indonesia ini.
Anda bisa memasang link anda itu ditempat2 biasa, seperti status facebook, status YM, twitter dsb. Jika ada yang mengklik link anda, adfly akan membayar anda.
2. Banner redirect
Anda suka memasang banner di blog? Silakan anda coba cari URL link afiliasi anda di banner tersebut dan menggantinya dengan adfly. Contohnya adalah banner saya yang besar di sidebar blog saya.
Bahkan saya bisa mengganti URL ebook gratis FAQ paypal VCC menjadi adfly, sehingga orang2 yang mendownload ebook tersebut akan membuat saya menjadi lebih kaya raya hehehe..
3. Article Redirect
Apa maksudnya article redirect? Well, bagi anda yang suka komentar di blog orang lain, sekalian aja cari duit toh? Caranya gampang, anda cari artikel yang paling anda sukai dari blog anda, buat redirect nya pakai adfly, kemudian anda safe dan pakai adfly anda itu untuk signature website di kolom komentar.

4. Signature email
Masih belum cukup? Coba buat signature email dengan skrip <a hre.f= > dst dan isilah dengan adfly anda.
Pokoknya, inti dari bisnis ini adalah membuat orang mengklik link adfly kita, apapun alasannya.

ADF.LY Scam Atau Bukan? 
Adf.ly merupakan situs resmi yang menyediakan jasa pemendekan link, serta membayar setiap member yang link adf.ly-nya di-klik orang lain. Jadi, situs ini bukanlah scam, melainkan situs resmi yang dapat dipercaya untuk meraup dolar.

JOE SATRIANI

Black Swans and Wormhole Wizards [ release date oct 5, 2010 ]

ORDER "Black Swans and Wormhole Wizards" TODAY Click here! If you already have the album but just want the bonus tracks , you can get them from Napster Click here to watch the LIGHT YEARS AWAY VIDEO JOE SATRIANI - BLACK SWANS AND WORMHOLE WIZARDS PODCAST SERIES This podcast series features 17 video episodes rolling out over in the week before and continuing after the new album's release. Joe discusses and plays each track from the new album, plus we see footage from rehearsal and tracking at Skywalker Sound. In addition the the per-song episodes, there are also 4 longer-form documentary style pieces that take you closer into the album's creation and the personnel involved.» watch TRACK LISTING 1) Premonition 2) Dream Song 3) Pyrrhic Victoria 4) Light Years Away 5) Solitude 6) Littleworth Lane 7) The Golden Room 8) Two Sides To Every Story 9) Wormhole Wizards 10) Wind In The Trees 11) God Is Crying CREDITS Musicians Joe Satriani on guitars, bass, keyboards Jeff Campitelli on drums, percussion Allen Whitman on bass Mike Keneally on keyboardsAll songs written by Joe Satriani Published by Strange Beautiful Music/ASCAP Produced by Joe Satriani and Mike Fraser Recorded by Mike Fraser Assisted by Dann Michael Thomson and Judy Kirschner Digital editing by Mike "everything is easy, all the time" Boden Additional Editing by Eric Mosher Recorded at Skywalker Sound Additional recording by Joe and Mike Boden at Studio 21 Mixed by Mike Fraser Assisted by Eric Mosher Mixed at The Warehouse, Vancouver BC Mastered by George Marino at Sterling Sound Package Design by Rex Ray Photos by LeAnn Mueller Direction: Mick Brigden

Profil Blink-182

BLINK-182

BLINK-182...





TAHUN 1999 SAMPAI 2002 MUNGKIN BISA DISEBUT SEBAGAI TAHUN KEJAYAAN DARI BLINK 182. ALBUM MEREKA ENEMA OF THE STATE DAN TAKE OFF YOUR PANTS AND JACKET MENJADI PUNCAK DARI 14 TAHUN KARIR MEREKA DI DUNIA MUSIK. DIBENTUK PADA TAHUN 1992 DI SAN DIEGO, CALIFORNIA OLEH MARK HOPPUS, TOM DELONGE, DAN SCOTT RAYNOR, MEREKA SEPAKAT UNTUK MEMAINKAN MUSIC PUNK SEBAGAI IDENTITAS MUSIK MEREKA. BERSAMA SCOTT RAYNOR MEREKA SEMPAT MENGELUARKAN CHESHIRE CAT DAN DUDE RANCH, HINGGA AKHIRNYA SCOTT DIKETAHUI MENGALAMI KETERGANTUNGAN ALKOHOL YANG MENYEBABKAN DIA HARUS MENJALANI REHABILITASI. TAK MAU BERLAMA - LAMA TANPA DRUMMER, TOM DAN HOPPUS MENGAJAK SALAH SATU TEMAN MEREKA TRAVIS BAKKER (MANTAN DRUMMER THE THE AQUABATS) MENJADI DRUMMER TETAP BLINK 182.





SETELAH TRAVIS MASUK, KARIR MEREKA SEMAKIN MELAMBUNG…1999 MEREKA MENGELUARKAN ENEMA OF THE STATE, YANG TERJUAL SAMPAI LEBIH DARI 10 JUTA KOPI, DAN MENJADIKAN ALL THE SMALL THINGS LAGU WAJIB BAGI PARA ANAK MUDA SELURUH DUNIA. PADA 2001 MEREKA MERILIS TAKE OFF YOUR PANTS AND JACKET YANG SEMAKIN MELAMBUNGKAN NAMA MEREKA MENJADI SUPER BAND DUNIA DAN MENJADIKAN MEREKA SEJAJAR DENGAN BAND - BAND TOP MACAM U2, FOO FIGHTER, DAN THE CURE.
SETELAH MEREKA MERILIS ALBUM BARUNYA YANG Ï¿½UNTITLEDÏ¿½ PADA 2003, MULAILAH MASA KEVAKUMAN MEREKA HINGGA SEKARANG. HINGGA MASING - MASING DARI MEREKA MENDIRIKAN BAND LAIN SEBAGAI KELANJUTAN DARI OBSESI MEREKA UNTUK TERUS BERKARIR DI BIDANG MUSIK.

BIODATA BLINK-182

TOM DELONGE



NAMA : THOMAS MATTHEW DELONGE
LAHIR : POWAY, CALIFORNIA, 13 DESEMBER 1975
POSISI : VOKALIS DAN GITARIS
STATUS : UDAH KAWIN

BINATANG PELIHARAAN TOM ADALAH ANJING JERMAN SHEPHERD, NAMANYA GREY PADA 13 DESEMBER 1975, LAHIRLAH THOMAS MATTHEW DELONGE, JR. DIA LAHIR DAN HIDUP DI POWAY, CALIFORNIA. IBUNYA, AGEN REAL ESTATE, NAMANYA CARRIE, DAN AYAHNYA, SEORANG EKSEKUTIF PERUSAHAAN ENERGI, NAMANYA TOM, SR. DIA PUNYA KAKAK LAKI-LAKI, SHON, DAN ADIK PEREMPUANNYA, KARI. DI SMU DIA SAMA SEPERTI ANAK PUNK LAINNYA. DIA PERNAH DI SKORS SAMA SEKOLAHNYA SELAMA SEPANJANGAN TAHUN KARENA PERNAH KETAHUAN MABUK-MABUKAN. ORANG TUANYA ENGGAK SUKA BANGET DAN MENEKAN DIA UNTUK BERHENTI BERMAIN MUSIK. TAPI TOM CINTA MATI AMA DUNIA MUSIK, DIA MENULIS LAGU UNTUK ALBUM DUDE RANCH (YAH PIKIR SENDIRI DEH JUDULNYA). ANYWAY, TOM DAPET PENGHARGAAN WAKTU KEMBALI KE SEKOLAH, DAN SEMUA TEMEN-TEMENNYA MEMILIHNYA JADI HOMECOMING KING. SEBENERNYA, INI ADALAH BAGIAN DARI RENCANA UNTUK MENGHINDARI PENGURUS SEKOLAH, YANG SANGAT DIA BENCI. PENDEKNYA, SETELAH SMU, TOM BARENG SAHABAT KARIBNYA, MARK, MEMBENTUK SEBUAH BAND YG DIKASIH NAMA BLINK. TOM TERKENAL DENGAN PIKIRAN GILANYA TENTANG KONSPIRASI DAN ALIEN. DIA SEKARANG TINGGAL DI ENCINITAS, CA, DAN MENGHABISKAN SEMUA WAKTU LUANGNYA BARENG AMA ISTRINYA, JENNIFER.






MARK HOPPUS



NAMA : MARK ALLAN HOPPUS
LAHIR : RIDGECREST, CA, 15 MARET 1972
POSISI : VOKALIS DAN BASIS
STATUS : UDAH KAWIN MARK DI KENAL SEBAGAI LADY KILLER.

DIA BESAR DI RIDGECREST, CALIFORNIA, KOTA PALING DULL (KACAU) DI DUNIA. MASA KECIL MARK SAMA AJA KAYAK KITA-KITA. DIA SELALU BOSEN TUMBUH DEWASA. DIA AMA TEMEN-TEMENNYA SUKA MEMBAKAR APA AJA DI PADANG PASIR CUMA BUAT SENENG-SENENG. MARK TINGGAL SAMA BOKAPNYA, KARNA ORANG TUANYA UDAH BERCERAI WAKTU DIA UMUR 8 TAHUN, TRUS ADIK PEREMPUANNYA, ANNE TINGGAL AMA NYOKAPNYA. "GUE KIRA MEREKA MENGGAMBARKAN DUA ORANG TUA, DUA ANAK," KATA MARK. ANYWAY, SETELAH 5 TAHUN KULIAH DAN NGGAK PERNAH LULUS, MARK MEMUTUSKAN UNTUK KELUAR AJA DAN NYOBA SESUATU YANG DIA SUKA, SESUATU NGGAK NGGAK BISA BIKIN KACAU... MUSIK. TRUS DIA BIKIN BAND BLINK, DAN DENGAN CEPAT MENJADI IDOLA BAGI CRAPPY PUNK ROCKERS DAN ANAK-ANAK MUDA DI SELURUH DUNIA. DIA BERTUNANGAN AMA SKYE. MARK SEKARANG MENETAP DI CARMEL MOUNTAIN RANCH, CA.


TRAVIS BARKER



NAMA : TRAVIS LANDON BARKER
LAHIR : FONTANA, CA, 14 NOVEMBER 1975
POSISI : DRUMMER
STATUS : UDAH KAWIN TRAVIS BESAR DI DAERAH YANG AGAK KACAU DI FONTANA, CALIFORNIA.

DIA TINGGAL AMA BOKAPNYA YG SEORANG MASINIS NAMANYA RANDY, DAN IBUNYA GLORIA, SEORANG IBU RUMAH TANGGA. SUATU HARI, TEPAT SEBELUM TRAVIS MULAI MASUK SMU, IBUNYA MENINGGAL KARENA PENYAKIT KANKER, LEBIH CEPAT TIGA BULAN DARI DIAGNOSA DOKTER. TRAVIS SANGAT TERPUKUL, KARENA IBUNYA UDAH MELALUKAN SEGALANYA BUAT DIA, MISALNYA, DIA ADALAH ORANG YANG PALING PERTAMA YANG MENYURUHNYA UNTUK BERMAIN DRUM SAAT DIA MASIH BERUMUR 4 TAHUN. SEBELUM MENINGGAL IBUNYA BILANG AMA TRAVIS UTK "TETAP BERMAIN MUSIK DAN GAPAILAH SEMUA MIMPI-MIMPIMU". JADI TRAVIS CEPAT-CEPAT MENYELESAIKAN SEKOLAHNYA DAN MEMULAI KARIR MUSIKNYA. DIA UDAH BANYAK MAIN BARENG BAND-BAND PUNK, TERUTAMA AQUBATS. DI BAND ITU DIA PUNYA NAMA PANGGILAN YAITU "BARON VON TITO". TRAVIS BERGABUNG AMA BLINK-182 TAHUN 1998 SETELAH DRUMMER LAMANYA, SCOTT RAYNOR, KELUAR DARI BAND. MESKIPUN DIA ENGGAK SEKONYOL MARK ATAU TOM, HE'S STILL ONE OF THE GUYS. DIA DUDUK DENGAN TENANG DI KURSINYA DI BELAKANG DRUM. DIA JUGA MENGOLEKSI MOBIL CADILLAC DAN SEPEDA TUA.











ANGELS AND AIRWAVES



ANGELS AND AIRWAVES DIBENTUK TOM PADA MASA - MASA KEVAKUMAN BLINK DI 2005. TOM MENGAJAK SALAH SATU TEMANNYA YANG PERNAH MEMBANTUNYA DALAM MENGGARAP BOX CAR RACER YAITU DAVID KENNEDY, SERTA MENGAJAK EX-DISTILLERS BASSIST RYAN SINN DAN DRUMMERNYA OFFSPRING, ATOM WILLARD. SALAH SATU KOMENTAR TOM MENGENAI BAND BARUNYA INI ADALAH Ï¿½JUST BEFORE ALL THE BLINK-182 STUFF HAPPENED WHEN WE WERE IN EUROPE, I HAD A REALLY WEIRD EPIPHANY. MY HEART WAS BEATING ABOUT A HUNDRED MILES A MINUTE FOR THREE WEEKS STRAIGHT AND IT HAD NEVER HAPPENED TO ME BEFORE IN MY LIFE. I REALLY FELT LIKE I’D BEEN TOUCHED BY SOMETHING AND I FELT I WAS MEANT TO DO SOMETHING MASSIVE.Ï¿½ALBUM MEREKA WE DON’T NEED TO WHISPER RILLIS 23 MEI 2006, DENGAN FIRST SINGLENYA Ï¿½THE ADVENTUREÏ¿½, ANGELS AND AIRWAVES AKAN LEBIH ROCK AND ROLL DARIPADA BLINK 182, SEPETI YANG DISEBUT TOM “”THE GREATEST ROCK’N'ROLL REVOLUTION OF THIS GENERATION” AND “MORE EMOTIONAL THAN BLINK 182 AND BOX CAR RACER PUT TOGETHER”.





+44




+44 (DIBACA FORTY FOUR” ATAU BISA JUGA DITULIS (+44) OR (PLUS 44). DIDIRIKAN OLEH HOPPUS DAN TRAVIS JUGA DISAAT KEVAKUMAN MELANDA BLINK 182. SEKITAR 2005, MEREKA BERDUA MULAI MENCOBA UNTUK NGEJAM BARENG, DAN TERNYATA MEREKA DAPAT MEMBUAT SEBUAH LAGU BARU YANG BAGUS DAN BERBEDA DIBANDINGKAN SAAT MEREKA MASIH DI BLINK 182. MEREKA JUGA SEMPAT MENGAJAK SEORANG VOKALIS PUNK ROCK CARROL HELLER UNTUK MENJADI VOKALIS MEREKA, HINGGA TERNYATA ADA KETIDAKCOCOKAN VISI DIANTARA MEREKA, HELLER BERALASAN INGIN LEBIH MEMPERHATIKAN KELUARGA. DAN AKHIRNYA HOPPUS MENGAMBIL ALIH SEKSI VOKAL, DAN DI MUSIM SEMI 2005 MEREKA MENGAJAK SEORANG LEAD GUITARIST OF THE NERVOUS RETURN, SHANE GALLAGHER UNTUK MASUK MEMBANTU +44, DAN SETELAH MEREKA HAMPIR MENYELESAIKAN REKAMAN ALBUM PERTAMANYA, MASUKLAH TRANSPLANTS TOURING GUITARIST, CRAIG FAIRBAUGH MELENGKAPI PERSONIL +44. SINGLE PERTAMA MEREKA ADALAH WHEN YOUR HEART STOPS BEATING DENGAN VIDEO KLIP YANG BERSETTING SEBUAH PABRIK, MEREKA MENGAJAK SERTA PARA FANS UNTUK IKUT MEMBANTU MEMERIAHKAN SYUTING VIDEO KLIP TERSEBUT.
DAN SETELAH MENCOBA UNTUK MENDENGARKAN ALBUM DARI KEDUANYA, AKAN TETAP TERASA ADA Ï¿½RASA BLINK182Ï¿½ DIKEDUA ALBUM TERSEBUT. KARENA BIAR BAGAIMANAPUN, TOM DAN HOPPUS ADALAH SONG MAKER DARI BLINK 182. WALAUPUN DENGAN LANTANG TOM PERNAH BERKATA BAHWA DI ANGELS AND AIRWAVES INILAH DIA BERUBAH UNTUK LEBIH DEWASA, TAPI TETAP SAJA CAP SEBAGAI Ï¿½ANAK BENGALÏ¿½ SEWAKTU DIA MASIH DI BLINK 182 ITU TETAP ADA, DAN ITU AKAN SELALU TETAP ADA KARENA ITULAH IMAGE DIA, IMAGE YANG MEMBUAT DIA DIKENAL OLEH BANYAK ANAK MUDA DI SELURUH DUNIA.
TOM, HOPPUS, AND TRAVIS…KENAPA GA KEMBALI NERUSIN BLINK 182 AJ??AKU YAKIN PASTI MASIH ADA BERJUTA - JUTA FANS KALIAN DI SELURUH DUNIA YANG BERHARAP BAHWA BLINK 182 AKAN KEMBALI ADA DAN AKAN BANGUN DARI MASA HIBERNASI MEREKA YANG LAMA!!

Musik Tanjidor

Salah satu suku yang hidup di jakarta adalah suku betawi. Kata Betawi berasal dari kata “Batavia” yang merupakan nama Jakarta terdahulu. Suku Betawi lahir pada tahun 1923 yang diawali dengan pendirian Perkoempoelan Kaoem Betawi. Hal ini diketahui karena semasa penjajahan, Belanda termasuk bangsa yang rajin melakukan sensus, namun pada saat itu keberadaan Suku Betawi masih belum terdaftar di dalam sensus. Ternyata sebenarnya Suku Betawi sudah ada sebelumnya, namun belum terorganisir. Maka dengan ada nya Perkoempoelan Kaoem Betawi, keberadaaan Suku Betawi mulai diakui. Sejak saat itu Kesenian Orkes Tanjidor mulai berkembang seiring dengan eksistensi Perkoempoelan Kaoem Betawi. Suku Betawi adalah perpaduan dari berbagai etnis seperti Jawa, Sunda, Melayu, Sumbawa, Ambon dan Tionghoa. Perpaduan tersebut terlihat jelas dalam dielek Betawi dan berbagai macam kesenian Betawi. Kesenian Betawi antara lain Gambang Kromong, Rebana, Keroncong Tugu dan Tanjidor. Gambang Kromo adalah seni musik yang masih memiliki kaitan dengan tradisi Tiongkok sedangkan Rebana berkaitan dengan seni musik Arab. Keterikatan ini ditunjukkan dalam bentuk instrument music dan nada yang kelurkan oleh instrument music tersebut. Kesenian Portugis adalah latar belakang munculnya Keroncong Tugu.

Tanjidor adalah Salah satu kekayaan Budaya Indonesia yang dimiliki secara khusus orang suku Betawi yang masih bernuansa Belanda. Namun ada pula pendapat yang mengatakan bahwa Kesenian Portugal adalah yang melatar belakangi munculnya Tanjidor.Namun apabila kita mempertanyakan kapan sebenarnya Kesenian Tanjidor ini lahir? Maka jawabannya adalah pada saat penjajahan Belanda.Ternyata Kesenian Tanjidor lahir sebelum perbudakan dihapuskan sekitar akhir abad 18. Tanjidor awalnya dimainkan oleh Budak-budak Belanda. Ketika Belanda berkuasa, para pejabatnya memiliki rumah yang tersebar di sekitar Batavia. Maka para budak juga turut di tugaskan di sana. Dalam waktu senggang nya, para budak tersebut sering memainkan sebuah music di dalam sebuah kelompok.

Tanjidor adalah kesenian musik yang dimainkan oleh sekelompok orang. Maka sering disebut Orkes Tanjidor. Orkes Tanjidor berkembang sejak abad ke-19 di dalam setelah munculnya Perkoempolan Kaoen Betawi.

Tanjidor terdiri dari piston, trombon, tenor, klarinet, bas, dan tambur. Piston, tombon, tenor, klarinet dan bas adalah alat musik tiup, sendangkan tambur adalah alar musik pukul. Bila kita berkunjung ke Jakarta, khusus nya di daerah pemukiman suku Betawi, kita akan mendapati upacara perkawinan Betawi yang diiringi dengan Orkes Tanjidor.

Orkes tanjdor sering memainkan lagu-lagu rakyat seperti jali-jali. Selain perkawinan, beberapa acara yang umumnya dimeriahan oleh Orkes Tanjidor adalah khitanan, acara umum seperti memperingati kemerekaan Indonesia dan Tahun baru baik Masehi maupun Imlek. Pada acara tersebut Orkes tanjidor umumnya berkeliling sambil bermain musik yang sering disebut ngamen. Ngamen dilakukan dengan berjalan kaki tanpa alas kaki.

Artikel dari WarungMusik.net

Sejarah Tarian Kuda Lumping

Awalnya, menurut sejarah, seni kuda lumping lahir sebagai simbolisasi bahwa rakyat juga memiliki kemampuan (kedigdayaan) dalam menghadapi musuh ataupun melawan kekuatan elite kerajaan yang memiliki bala tentara. Di samping, juga sebagai media menghadirkan hiburan yang murah-meriah namun fenomenal kepada rakyat banyak. 

 Di atas adalah salah satu bait lagu dangdut milik Rhoma Irama yang terinspirasi dari permainan kesenian rakyat, tari kuda lumping, yang hingga kini masih tumbuh berkembang di banyak kelompok masyarakat di nusantara.

 Tarian tradisional yang dimainkan secara ”tidak berpola” oleh rakyat kebanyakan tersebut telah lahir dan digemari masyarakat, khususnya di Jawa, sejak adanya kerajaan-kerajaan kuno tempo doeloe.

 Kini, kesenian kuda lumping masih menjadi sebuah pertunjukan yang cukup membuat hati para penontonnya terpikat. Walaupun peninggalan budaya ini keberadaannya mulai bersaing ketat oleh masuknya budaya dan kesenian asing ke tanah air, tarian tersebut masih memperlihatkan daya tarik yang tinggi. Hingga saat ini, kita tidak tahu siapa atau kelompok masyarakat mana yang mencetuskan (menciptakan) kuda lumping pertama kali. Faktanya, kesenian kuda lumping dijumpai di banyak daerah dan masing-masing mengakui kesenian ini sebagai salah satu budaya tradisional mereka. Termasuk, disinyalir beberapa waktu lalu, diakui juga oleh pihak masyarakat Johor di Malaysia sebagai miliknya di samping Reog Ponorogo. Fenomena mewabahnya seni kuda lumping di berbagai tempat, dengan berbagai ragam dan coraknya, dapat menjadi indikator bahwa seni budaya yang terkesan penuh magis ini kembali ”naik daun” sebagai sebuah seni budaya yang patut diperhatikan sebagai kesenian asli Indonesia.

Dipecut, Makan Beling ( pecahan kaca / cermin / gelas / piring dll ) dan Semburan Api

Entah hal apa yang bisa membuat para pemainnya ini seperti orang kesurupan. Dilihat dari cara permainannya, para penari kuda lumping seperti mempunyai kekuatan maha besar, bahkan terkesan memiliki kekuatan supranatural. Kesenian tari yang menggunakan kuda bohong-bohongan terbuat dari anyaman bambu serta diiringi oleh musik gamelan seperti; gong, kenong, kendang dan slompret ini, ternyata mampu membuat para penonton terkesima oleh setiap atraksi-atraksi penunggan (penari) kuda lumping. Hebatnya, penari kuda lumping tradisional yang asli umumnya diperankan oleh anak putri yang berpakaian lelaki bak prajurit kerajaan. Saat ini, pemain kuda lumping lebih banyak dilakoni oleh anak lelaki.

Bunyi sebuah pecutan (cambuk) besar yang sengaja dikenakan para pemain kesenian ini, menjadi awal permainan dan masuknya kekuatan mistis yang bisa menghilangkan kesadaran si-pemain. Dengan menaiki kuda dari anyaman bambu tersebut, penunggan kuda yang pergelangan kakinya diberi kerincingan ini pun mulai berjingkrak-jingkrak, melompat-lompat hingga berguling-guling di tanah. Selain melompat-lompat, penari kuda lumping pun melakukan atraksi lainnya, seperti memakan beling dan mengupas sabut kelapa dengan giginya. Beling (kaca) yang dimakan adalah bohlam lampu yang biasa sebagai penerang rumah kita. Lahapnya ia memakan beling seperti layaknya orang kelaparan, tidak meringis kesakitan dan tidak ada darah pada saat ia menyantap beling-beling tersebut.

Jika dilihat dari keseluruhan permainan kuda lumping, bunyi pecutan yang tiada henti mendominasi rangkaian atraksi yang ditampilkan. Agaknya, setiap pecutan yang dilakukan oleh sipenunggang terhadap dirinya sendiri, yang mengenai kaki atau bagian tubuhnya yang lain, akan memberikan efek magis. Artinya, ketika lecutan anyaman rotan panjang diayunkan dan mengenai kaki dan tubuhnya, si penari kuda lumping akan merasa semakin kuat, semakin perkasa, semakin digdaya. Umumnya, dalam kondisi itu, ia kan semakin liar dan kuasa melakukan hal-hal muskil dan tidak masuk diakal sehat manusia normal.

Semarak dan kemeriahan permainan kuda lumping menjadi lebih lengkap dengan ditampilkannya atraksi semburan api. Semburan api yang keluar dari mulut para pemain lainnya, diawali dengan menampung bensin di dalam mulut mereka lalu disemburkan pada sebuah api yang menyala pada setangkai besi kecil yang ujungnya dibuat sedemikian rupa agar api tidak mati sebelum dan sesudah bensin itu disemburkan dari mulutnya. Pada permainan kuda lumping, makna lain yang terkandung adalah warna. Adapun warna yang sangat dominan pada permaian ini yaitu; merah, putih dan hitam. Warna merah melambangkan sebuah keberanian serta semangat. Warna putih melambangkan kesucian yang ada didalam hati juga pikiran yang dapat mereflesikan semua panca indera sehingga dapat dijadikan sebagai panutan warna hitam.

Sebagai sebuah atraksi penuh mistis dan berbahaya, tarian kuda lumping dilakukan di bawah pengawasan seorang ”pimpinan supranatural”. Biasanya, pimpinan ini adalah seorang yang memiliki ilmu ghaib yang tinggi yang dapat mengembalikan sang penari kembali ke kesadaran seperti sedia kala. Dia juga bertanggung-jawab terhadap jalannya atraksi, serta menyembuhkan sakit yang dialami oleh pemain kuda lumping jika terjadi sesuatu hal yang tidak diinginkan dan menimbulkan sakit atau luka pada si penari. Oleh karena itu, walaupun dianggap sebagai permainan rakyat, kuda lumping tidak dapat dimainkan oleh sembarang orang, tetapi harus di bawah petunjuk dan pengawasan sang pimpinannya.

Perlu Terus Dipelihara dan Dikembangkan

Secara garis besar, begitu banyak kesenian serta kebudayaan yang ada di Indonesia diwariskan secara turun-menurun dari nenek moyang bangsa Indonesia hingga ke generasi saat ini. Sekarang, kita sebagai penerus bangsa merupakan pewaris dari seni budaya tradisional yang sudah semestinya menjaga dan memeliharanya dengan baik. Tugas kita adalah mempertahankan dan mengembangkannya, agar dari hari ke hari tidak pupus dan hilang dari khasanah berkesenian masyarakat kita.

Satu hal yang harus kita waspadai bahwa Indonesia masih terus dijajah hingga sekarang dengan masuknya kebudayaan asing yang mencoba menyingkirkan kebudayaan-kebudayaan lokal. Oleh karena itu, kita sebagai generasi penerus bangsa bangkitlah bersama untuk mengembalikan kembali kebudayaan yang sejak dahulu ada dan jangan sampai punah ditelan zaman modern ini. Untuk itu, kepada Pemerintah dan masyarakat diharapkan agar secara terus-menerus menelurusi kembali kebudayaan apa yang hingga saat ini hampir tidak terdengar lagi, untuk kemudian dikembangkan dan dilestarikan kembali nilai-nilai kebudayaan Indonesia.

Kesenia Tarian Topeng Ireng

Struktur Bangunan Pada Musik Dangdut

Dangdut merupakan salah satu dari genre seni musik yang berkembang di Indonesia. Bentuk musik ini berakar dari musik Melayu pada tahun 1940-an. Dalam evolusi menuju bentuk kontemporer sekarang masuk pengaruh unsur-unsur musik India (terutama dari penggunaan tabla) dan Arab (pada cengkok dan harmonisasi). Perubahan arus politik Indonesia di akhir tahun 1960-an membuka masuknya pengaruh musik barat yang kuat dengan masuknya penggunaan gitar listrik dan juga bentuk pemasarannya. Sejak tahun 1970-an dangdut boleh dikatakan telah matang dalam bentuknya yang kontemporer. Sebagai musik populer, dangdut sangat terbuka terhadap pengaruh bentuk musik lain, mulai dari keroncong, langgam, degung, gambus, rock, pop, bahkan house music.

Penyebutan nama “dangdut” merupakan onomatope dari suara permainan tabla (dalam dunia dangdut disebut gendang saja) yang khas dan didominasi oleh bunyi dang dan ndut. Nama ini sebetulnya adalah sebutan sinis dalam sebuah artikel majalah awal 1970-an bagi bentuk musik melayu yang sangat populer di kalangan masyarakat kelas pekerja saat itu.

Meskipun lagu-lagu dangdut dapat menerima berbagai unsur musik lain secara mudah, bangunan sebagian besar lagu dangdut sangat konservatif, sebagian besar tersusun dari satuan delapan birama 4/4. Jarang sekali ditemukan lagu dangdut dengan birama 3/4, kecuali pada beberapa lagu masa 1960-an seperti Burung Nuri dan Seroja. Lagu dangdut juga miskin improvisasi, baik melodi maupun harmoni. Sebagai musik pengiring tarian, dangdut sangat mengandalkan ketukan tabla dan sinkop.

Bentuk bangunan lagu dangdut kebanyakan memiliki urutan seperti ini: Intro – A – B – A – Interlude – Reffrain – A – Interlude – Reffrain – A

Intro dapat berupa vokal tanpa iringan atau berupa permainan seruling, selebihnya merupakan permainan gitar atau mandolin. Panjang intro dapat mencapai delapan birama.

Bagian awal tersusun dari delapan birama, dengan atau tanpa pengulangan. Jika terdapat pengulangan, dapat disela dengan suatu baris permainan jeda. Bagian ini biasanya berlirik pengantar tentang isi lagu, situasi yang dihadapi sang penyanyi.

Lagu dangdut standar tidak memiliki refrain, namun memiliki bagian kedua dengan bangunan melodi yang berbeda dengan bagian pertama. Sebelum memasuki bagian kedua biasanya terdapat dua kali delapan birama jeda tanpa lirik. Bagian kedua biasanya sepanjang dari dua kali delapan birama dengan disela satu baris jeda tanpa lirik. Di akhir bagian kedua kadang-kadang terdapat koda sepanjang empat birama. Lirik bagian kedua biasanya berisi konsekuensi dari situasi yang digambarkan bagian pertama atau tindakan yang diambil si penyanyi untuk menjawab situasi itu.

Setelah bagian kedua, lagu diulang penuh dari awal hingga akhir. Lagu dangdut diakhiri pada pengulangan bagian pertama. Jarang sekali lagu dangdut diakhiri dengan fade away.

Sejarah Musik Klasik

Monday, 24 August 2009 16:19

Sejak abad ke-2 dan abad ke-3 sebelum Masehi, di Tiongkok dan Mesir ada musik yang mempunyai bentuk tertentu. Dengan mendapat pengaruh dari Mesir dan Babilon, berkembanglah musik Hibrani yang dikemudian hari berkembang menjadi musik Gereja. Musik itu kemudian disenangi oleh masyarakat, karena adanya pemain-pemain musik yang mengembara serta menyanyikan lagu yang dipakai pada upacara Gereja. Musik itu tersebar di seluruh Eropa kemudian tumbuh berkembang, dan musik instrumental maju dengan pesat setelah ada perbaikan pada alat-alat musik, misalnya biola dan cello. Kemudian timbulah alat musik Orgel. Komponis besar muncul di Jerman, Prancis, Italia, dan Rusia. Dalam abad ke 19, rasa kebangsaan mulai bangun dan berkembang. Oleh karena itu perkembangan musik pecah menurut kebangsaannya masing-masing, meskipun pada permulaannya sama-sama bergaya Romantik. Mulai abad 20, Prancis menjadi pelopor dengan musik Impresionistis yang segera diganti dengan musik Ekspresionistis. A. Perkembangan Musik Dunia Musik sudah ada sejak Zaman purbakala dan dipergunakan sebagai alat untuk mengiringi upacara-upacara kepercayaan. Perubahan sejarah musik terbesar terjadi pada abad pertengahan,disebabkan terjadinya perubahan keadaan dunia yang makin meningkat. Musik tidak hanya dipergunakan untuk keperluan keagamaan, tetapi dipergunakan juga untuk urusan duniawi PERKEMBANGAN MUSIK DUNIA TERBAGI DALAM ENAM ZAMAN : 1. Zaman Abad Pertengahan Zaman Abad Pertengahan sejarah kebudayaan adalah Zaman antara berakhirnya kerajaan Romawi (476 M) sampai dengan Zaman Reformasi agama Kristen oleh Marthen Luther (1572M). perkembangan Musik pada Zaman ini disebabkan oleh terjadinya perubahan keadaan dunia yang semakin meningkat, yang menyebabkan penemuan-penemuan baru dalam segala bidang, termasuk dalam kebudayaan. Perubahan dalam sejarah musik adalah bahwa musik tedak lagi dititikberatkan pada kepentingan keagamaan tetapi dipergunakan juga untuk urusan duniawi, sebagai sarana hiburan. Perkembangan selanjutnya adalah adanya perbaikan tulisan musik dan dasar-dasar teori musik yang dikembangkan oleh Guido d’ Arezzo (1050 M) Musik dengan menggunakan beberapa suara berkembang di Eropa Barat. Musik Greogrian disempurnakan oleh Paus Gregorius. Pelopor Musik pada Zaman Pertengahan adalah : 1. Gullanme Dufay dari Prancis. 2. Adam de la halle dari Jerman. 2. Zaman Renaisance (1500 - 1600) Zaman Renaisance adalah zaman setelah abad Pertengahan, Renaisance artinya Kelahiran Kembali tingkat Kebudayaan tinggi yang telah hilang pada Zaman Romawi. Musik dipelajari dengan cirri-ciri khusus, contoh nyanyian percintaan, nyanyian keperwiraan. Sebaliknya musik Gereja mengalami kemunduran. Pada zaman ini alat musik Piano dan Organ sudah dikenal, sehingga munculah musik Instrumental. Di kota Florence berkembang seni Opera. Opera adalah sandiwara dengan iringan musik disertai oloeh para penyanyinya. Komponis-komponis pada Zaman Renaisance diantaranya : 1. Giovanni Gabrieli (1557 - 1612) dari Italia. 2. Galilei (1533 - 1591) dari Italia. 3. Claudio Monteverdi (1567 - 1643) dari Venesia. 4. Jean Baptiste Lully (1632 - 1687) dari Prancis. 3. Zaman Barok dan Rokoko Kemajuan musik pada zaman pertengahan ditandai dengan munculnya aliran-aliran musik baru, diantaranya adalah aliran Barok dan Rokoko. Kedua aliran ini hamper sama sifatnya, yaitu adanya pemakaian Ornamentik (Hiasan Musik). Perbedaannya adalah bahwa musik Barok memakai Ornamentik yang deserahkan pada Improvisasi spontan oleh pemain, sedangkan pada musik Rokoko semua hiasan Ornamentik dicatat. Komponis-komponis pada Zaman Barok dan Rokoko : A. Johan Sebastian Bach Lahir tanggal 21 Maret 1685 di Eisenach Jerman, meninggal tanggal 28 Juli 1750 di Lipzig Jerman. Hasil karyanya yang amat indah dan terkenal: 1. St. Mathew Passion. 2. Misa dalam b minor. 3. 13 buah konser piano dengan orkes 4. 6 buah Konserto Brandenburg Gubahan-gubahannya mendasari musik modern. Sebastian Bach menciptakan musik Koral (musik untuk Khotbah Gereja) dan menciptakan lagu-lagu instrumental. Pada akhir hidupnya Sebastian Bach menjadi buta dan meninggal di Leipzig B. George Fredrick Haendel Lahir di Halle Saxony 23 Februari 1685 di London, meninggal di London tanggal 14 April 1759. Semasa kecilnya dia sudah memperlihatkan bekat keahlian dalam bermain musik. Pada tahun 1703,ia pindah ke Hamburg untuk menjadi anggaota Orkes Opera. Tahun 1712 ia kembali mengunjungi Inggris. Hasil ciptaannya yang terkenal adalah ; 1. Messiah, yang merupakan Oratorio (nama sejenis musik) yang terkenal. 2. Water Musik (Musik Air). 3. Fire Work Music (Musik Petasan). Water Musik dan Fire Work Music merupakan Orkestranya yang paling terkenal. Dia meninggal di London dan dimakamkan di Westminster Abbey. 4. Zaman Klasik (1750 - 1820) Sejarah musik klasik dimukai pada tahun 1750, setelah berakhirnya musik Barok dan Rokoko. Ciri-ciri Zaman musik Klasik: a. Penggunaan dinamika dari Keras menjadi Lembut, Crassendo dan Decrasscendo. b. Perubahan tempo dengan accelerando (semakin Cepat) dan Ritarteando (semakin lembut). c. Pemakaian Ornamentik dibatasi d. Penggunaan Accodr 3 nada. Komponis-komponis pada Zaman Klasik antara lain : 1. Frans Joseph Haydn (1732 - 1809), Lahir di Rohrau Austria, ia meninggal tanggal 31 Mei 1809 di Wina Austria. Karya ciptaannya yaitu : Sonata Piano, 87 buah kuartet, 24 buah opera, 100 buah simfoni, yang paling terkenal adalah The Surprisse Sympony. Dalam sejarah musik, Joseph Haydn termashur sebagai Bapak Simfoni yang mewujudkan bentuk orkes dan kuartet seperti yang kita kenal sekarang. Di Wina ia diakui sebagai Komponis Austria yang handal. 2. Wolfgang Amandeus Mozart (1756 - 1791) Lahir pada tanggal 27 januari 1756 di Salzburg Austria, meninggal tanggal 5 Desember 1791 di Wina Austria. Hasil karyanya adalah : Requiem Mars, 40 buah Simfony, Opera Don Geovani, Kuintet Biola Alto, Konserto Piano. Pada usia 3 tahun ia telah dapat menghasilkan melodi dan menerapkan accor pada hrpsikord. Pada usia 5 tahun ia telah mulai menciptakan lagu dan muncul didepan umum pada usia 6 tahun, kemudian bersama saudara perempuannya mengadakan Tour keliling Eropa. Pada tahun 1781 ia pindah ke kota Wina dan mengarang ciptaan-ciptaannya yang termaahur. Permainannya sangat menakjubkan, sehingga dijiluki Anak Ajaib. Biarpun memperoleh banyak sukses, tapi ia sangat miskin dan dalam keadaan yang sengsara, ia meninggal di Wina dalam usia 35 tahun dan dikuburkan di pekuburan fakir miskin. Ia menulis banyak komposisi dalam bentuk yang berbeda-beda tetapi berpegang kuat pada gaya klasik murni. 5. Zaman Romantik (1820 - 1900) Musik romantik sangat mementingkan perasaan yang subyektif. Musik bukan saja dipergunakan untuk mencapai keindahan nada-nada, akan tetapi digunakan untuk mengungkapkan perasaan. Oleh karena itu, dinamika dan tempo banyak dipakai. Komponis-komponis pada Zaman romantik adalah : a. Ludwig Von Bethoven dari Jerman. b. Franz Peter Schubert dari Wina. c. Francois Fredrick Chopin dari Polandia d. Robert Alexander Schumann dari jerman. e. Johanes Brahms dari Hamburg Jerman. Riwayat Hidup Komponis Zaman Romantik : A. Ludwig Von Beethoven (1770 - 1827) Lahir Desember 1770 di Bonn Jerman, ia meninggal tanggal 26 Maret 1827 di Wina Austria. Ia menamakan dirinya sebagai Pujangga Nada. Sejak usia 4 tahun dia belajar musik dibawah asuhan ayanhnya. Pada usia 17 tahun ia pergi ke Wina menemui komponis Mozart, kemudian Mozart memberi bimbingan musik kepadanya, sehingga ia dapat menjadi pemain musik yang baik danm komonis yang berbakat. Pada usia 30 tahun pendengarannya mulai berkurang, dan usia 50 tahun pendengarannya tuli sama sekali. Pada waktu ciptaannya Ninth Symphonies lahir, ia tidak mampu lagi mendengarkan hasil karyanya itu. Pada tanggal 26 Maret 1827, dia meninggal di Wina. Ia hidup dengan sangat menderita, tetapi mampu menciptakan Sonata dunia yang paling indah. Hasil ciptaannya antara lain : - 5 buah sonata cello dan piano. - 9 buah symfoni - 32 sonata piano. B. Franz Peter Scubert (1797 - 1828) Lahir di Wina 31 Januari 1797, dia meninggal tanggal 19 Desember 1828, ciptaannya antara lain : Ave Maria, The Erl King, Antinghed Symphony, Gretchen At The Spining Sheel, The Wild Rose. Schubert mempunyai suara yang merdu dan menjadi penyayi paduan suara Imperial Choir. Kemudian ia memperdalam pengetahuan musiknya dibidang komposisi. Pada waktu meninggal, Ia tidak dikenal orang banyak dan berpasan agar dikuburkan dekat makan Beethoven. Dia meninggalkan 100 buah hasil karyanya, kebanyakan lagu-lagu solo. C. Wilhelm Richard Wagner (1813 - 1883) Lahir tanggal 22 Mei 1813 di Leipzig Jerman, meninggal 13 Februari 1883 di Venesia. Hasil ciptaannya antaralain : Tannhauser, Die Maistersinger Von Hurberg, Lohengrin, Der Fliegende Holander. D. Johannes Brahms (1883 - 1897) Lahir 7 Mei 1883 di Hamburg Jerman, ia meninggal 3 April 1897 di Wina Austria. Hasil ciptaannya : Hungarian Dance, Muskoor Ein Deusches Requiem, Kuartet gesek.. paa usia 14 tahun ia telah menjadi pianis yang baik. Dia adalah seorang komponis terakhir dari aliran Romantik, karyanya sangat indah. 6. Zaman Modern (1900 - sekarang) Musik pada Zaman ini tidak mengakui adanay hokum-hukum dan peraturan-peraturan, karena kemajuan ilmu dan teknologi yang semakin pesat, misalnya penemuan dibidang teknik seperti Film, Radio, dan Televisi. Pada masa ini orang ingin mengungkapkan sesuatu dengan bebas. Komponis-komponis pada Zaman Modern : 1. Claude Achille Debussy dari Prancis 2. Bella Bartok dari Honggaria. 3. Maurice Ravel dari Prancis. 4. Igor Fedorovinsky dari Rusia 5. Edward Benyamin Britten dari Inggris.

Sejarah Musik Dangdut

Dangdut adalah aliran musik yang sudah tidak asing bagi masyarakat Indonesia, Dangdut adalah musik yang sangat Merakyat bagi bangsa Indonesia sejak jaman berdirinya negara Indonesia. Musik Dangdut berakar dari Musik Melayu yang mulai berkembang pada tahun 1940 an. Irama melayu sangat kental dengan unsur aliran musik dari India dan gabungan dengan irama musik dari arab. Unsur Tabuhan Gendang yang merupakan bagian unsur dari Musik India digabungkan dengan Unsur Cengkok Penyanyi dan harmonisasi dengan irama musiknya merupakan suatu ciri khas dari Irama Melayu merupakan awal dari mutasi dari Irama Melayu ke Dangdut.

Seiring dengan perkembangan Politik dan Budaya Bangsa Indonesia Musik Melayu juga ikut berkembang seiring dengan perkembangan Jaman, Irama melayu menjadi suatu aliran musik kontemporer, yaitu suatu cabang seni yang terpengaruh dampak
modernisasi.

Pada tahun 1960 an Musik melayu mulai dipengaruhi oleh banyak unsur mulai dari gambus, degung, keroncong, langgam. Dan mulai jaman ini lah sebutan untuk Irama Melayu mulai berubah menjadi terkenal dengan Sebutan Musik Dangdut. Sebutan Dangdut ini merupakan Onomatope atau sebutan yang sesuai dengan bunyi suara bunyi, yaitu bunyi dari Bunyi alat musik Tabla atau yang biasa disebut Gendang. Dan karena bunyi gendang tersebut lebih didominasi dengan Bunyi Dang dan Dut, maka sejak itulah Irama Melayu berubah sebutanya menjadi suatu aliran Musik baru yang lebih terkenal dengan Irama Musik Dangdut.

Pada jaman era Pra 1970 an ini seniman dangdut yang terkenal antara lain : M. Mashabi, Husein Bawafie, Hasnah Tahar, Munif Bahaswan, Johana Satar, Ellya Kadam

Pada era 1970 merupakan jaman seniman dangdut dengan tokoh musisi dangdut antara lain A. Rafiq, Reynold Panggabean, Rhoma Irama, Elvy Sukaesih, Herlina Effendi, Mansyur S., Ida Laila, Mukhsin Alatas, Camelia Malik.

Era Musik  Dangdut Setelah  1970-an mulai banyak sekali Musisi dan seniman danggdut ini , dan musik ini mulai memasyarakat di semua kalangan Rakyat Indonesiaantara lain Hamdan ATT, Meggy Zakaria,Vetty Vera, Nur Halimah,  Iis Dahlia, Ikke Nurjanah, Itje Trisnawati, Evi Tamala, Dewi Persik, Kristina, Cici Paramida, Inul Daratista dan banyak Insan Musik dangdut lainnya.

Aliran Musik Dangdut yang merupakan seni kontemporer terus berkembang dan berkembang, pada awal mulanya Irama Dangdut Identik dengan Seni Musik kalangan Kelas Bawah dan memang aliran seni Musik Dangdut ini merupakan cerminan dari aspirasi dari kalangan Masyarakat kelas bawah yang mempunyai ciri khas kelugasan dan Kesederhaan nya.

Karena sifat kontemporernya maka di awal tahun 1980 an Musik dangdut berintaraksi dengan aliran Seni musik lainnya, yaitu dengan masuknya aliran Musik Pop, Rock  dan Disco atau House Musik. Selain masuknya unsur seni Musik Modern  Musik dangdut juga mulai bersenyawa dengan irama Musik tradisional seperti gamelan, Jaranan, Jaipongan dan musik tradisional lainnya.

Maka pada jaman 1990 mulailah era baru lagi yaitu Musik Dangdut yang banyak dipengaruhi musik Tradisional yaitu Irama Gamelan yaitu Kesenian Musik asli budaya jawa maka pada masa ini Musik Dangdut mulai berasimilasi dengan Seni Gamelan, dan terbentuklah suatu aliran musik baru yaitu Musik Dangdut Camputsari atau Dangdut Campursari.  Meski Musik dangdut yang lebih Original juga masih exist pada masa tersebut.

Pada era tahun 2000 an seiring dengan kejenuhan Musik Dangdut yang original maka diawal era ini Para musisi di wilayah Jawa Timur di daerah pesisir Pantura mulai mengembangkan jenis Musik Dangdut baru yaitu seni Musik Dangdut Koplo. Dangdut Koplo ini merupakan mutasi dari Musik Dangdut setelah Era Dangdut Campursari yang bertambah kental irama tradisionalnya dan dengan ditambah dengan  masuknya Unsur  Seni Musik Kendang Kempul yang merupakan Seni Musik dari daerah Banyuwangi Jawa Timur dan irama tradisional lainya seperti Jaranan dan Gamelan. Dan berkat kreatifitas para Musisi Dangdut Jawa Timuran inilah sampai saat ini Musik Dangduk Koplo yang Identik dengan Gaya Jingkrak pada Goyangan Penyanyi dan Musiknya ini saat ini sangat kondang dan banyak digandrungi segala kalangan masyarakat Indonesia.

Pada era Musik Dangdut Koplo inilah mulai memacu tumbuhnya Group Musik Dangdut yang lebih terkenal dengan sebutan OM atau Orkes Melayu antara lain OM. Sera , OM. Monata, OM Palapa , OM New Palapa, OM RGS dan OM yang lebih kecil lainya yang mengibarkan aliran Musik Dangdut Koplo di Nusantara ini.

Dan saat ini Musik dangdut sudah menjangkau segala kalangan Masyarakat dari kalangan kelas bawah samapai kalangan menengah dan kelas ataspun sudah mulai ketagihan dengan Seni Musik Dangdut ini. Hingga Musik dangdut pun sudah merambah di dunia Diskotik yang sudah memutar Musik Dangdut sebagai Musik wajibnya, Dan sudah tak asing lagi saat ini Banyak Stasiun Radio yang menamakan dirinya sebagai Stasiun Radio Dangdut bahkan Stasiun Telivisi Dangdut Indonesia, karena kecintaan masayrakat dengan Irama Musik dangdut ini.

Maka tidak bisa dipungkiri Irama Musik dangdut ini bisa dibanggakan menjadi Musik Asli Indonesia. Dan akhirnya Musik Asli Dangdut Indoensia sudah merambah ke Dunia Internasional antara lain Musik dangdut ini sudah masuk ke negara Jepang yang mulai gandrung dengan Musik Dangdut ini yang menwa kebanggaan kita akan Musik DangdutMusik Asli Indonesia kita tercinta ini.